Borges verhief de paradox tot poëzie. Zijn vormvaste verzen zijn even brilliant als zijn verhalen. 'Everness’ (Eeuwigheid) werd de titel van een gedicht waarin hij wilde voortleven.EVERNESS De Argentijnse meester Jorge Luis Borges (1899-1986) debuteerde als avant-gardedichter, maar verwierf wereldfaam met zijn fantastische verhalen. In 1960 bundelde hij oudere verhalen met onuitgegeven gedichten: El Hacedor (De maker) was volgens hem zijn persoonlijkste werk. Van toen af begon hij geregeld vormvaste poëzie te publiceren. De dichter zelf verklaarde die keuze door zijn toenemende blindheid. Borges verhief de paradox tot poëzie. Zijn vormvaste verzen zijn even flitsend als zijn fantastische verhalen. Hij vond de poëtische formule van het perfecte sonnet. ‘Everness’ (Eeuwigheid) werd de titel van een gedicht waarin hij wilde voortleven. Paul Claes koos de briljantste sonnetten van Borges en vertaalde ze met een al even schitterende virtuositeit.

Toekomstmuziek is een lofzang op ons oermenselijk vermogen tot improvistatie en het belang muziek voor de ontwikkeling van onze hersenen en algemene gezondheid. Een prikkelend debuut van Artur Jachke.Toekomstmuziek is een lofzang op ons oer-menselijke vermogen tot improvisatie. Improviseren wordt vaak in de eerste plaats geassocieerd met theater of jazzmuziek. Niet voor niets concentreert dit boek zich op de manier waarop de hersenen ons in staat stellen om te luisteren naar muziek en vooral ook om zelf te musiceren. Maar de creatieve vaardigheden die daaraan ten grondslag liggen hebben we iedere dag nodig! Of we nou een brood bestellen bij de bakker of een praatje maken met de buurman, we improviseren de hele dag door, dag in dag uit. Improvisatie is nauw verweven met creativiteit en vrije wil; met hoe we leren en hoe we leven. Neurowetenschapper en jazzmuzikant Artur Jaschke brengt in kaart wat er in onze hersenen gebeurt als we improviseren en muziek beluisteren of beoefenen. Hij laat zien hoe belangrijk het is om ons brein levenlang te blijven trainen in het maken van intuïtieve beslissingen. Daar worden we niet alleen gezondere mensen van – in een steeds meer door algoritmen gedomineerde wereld zorgt het ook voor een mooiere toekomst.

Herman Gorter (1864-1927) is bovenal de dichter van de nieuwe muziek. Zijn voortdurende zoektocht naar vernieuwing stuwde zijn werk voort, en de muzikaliteit van ritme en klank viert overal hoogtij, van het epos Mei en zijn bundel Verzen uit 1890 tot het enorme socialistische epos Pan. Hij is de dichter van bekende regels als ‘Een nieuwe lente en een nieuw geluid’ en ‘Zie je ik hou van je’, van geliefde zinnelijke natuurgedichten, van gedichten over het beangstigende leven in de moderne stad en van daverende politieke verzen van kosmische proporties. Voordrachtskunstenaar en bloemlezer Simon Mulder brengt met collectief Het Feest der Poëzie veelvuldig het dichtwerk van Gorter op het podium. In zijn essay leidt hij de lezer rond door het werk van Gorter en toont waar die zo beminde muzikaliteit en die radicale vernieuwing uit bestaan. De in het essay geciteerde gedichten en fragmenten uit het epische werk zijn alle opgenomen in deze bloemlezing. Zo brengt deze bundel op bondige wijze veel inzichten in Gorters dichtwerk bij elkaar en vormt deze een mooie inleiding voor de nieuwe lezer en een verrijkende samenvatting voor de kenner.

Voor dit boek is nog geen omschrijving beschikbaar. Wij tonen daarom de omschrijving van een andere uitgave van het boek (Harde kaft, ISBN 9789083131627):Toekomstmuziek is een lofzang op ons oermenselijk vermogen tot improvistatie en het belang muziek voor de ontwikkeling van onze hersenen en algemene gezondheid. Een prikkelend debuut van Artur Jachke.